风光摄影作为一种艺术形式，不仅仅是记录一些已经存在的自然美景，而是使用你能用到的工具或其他材料，再结合周围环境来创造一些新的东西。

一个熟练的风光摄影师却可以“创造”周边的风光——可以选择进入框架的元素，可以结合光照和改变角度，可以加入一些情绪来创造氛围……甚至可以说，风光有时不是被发现，而是被创造。下面就是一些在自然环境中进行“创造”的技巧与心得。

 角色扮演

“有故事”有内涵的风光片，比起单纯的纪录式的风光片要更吸引人。要想让你的照片有故事性，你就需要选定一个“主角”。你可以选择任何景物来充当主角，可以是一块色彩斑斓的石头，一棵形态有趣的树，甚至只是地上的一片叶子……

选择一个不同的“主角”，将帮助我们讲述一个不同的故事。在环境中寻找一个有趣、足够引人注目的景物来充当主角，然后围绕它来搭建场景来创作作品。

包含或排除

一出戏不能只有主角。当你选定了主体之后，还需要往你的场景里添加一些补充的“角色”——或者说，更重要的是，往你的场景里剔除一些不必要的“角色”。

一个真正的大师不仅应该看到场景里“有什么”，也应该看到“应该没有什么”。管理场景中的消极空间和积极空间同样重要。你可以创造一些额外的角色来让故事更充实，也可以把不必要的部分排除在外，让故事更围绕主题。比如一个瀑布很高，跌落的水帘颇为壮观，但其实可以把这部分排除在画面以外，把“主角”设计成水帘跌落时形成的巨大的波纹线条。

调整角度和视角

观察或拍摄的角度不同，看到或拍到的景色也不一样。在物体之间创造更多的空间或使它们重叠，可能会完全改变场景给观众带来的观感。

在拍摄之前，再往后挪一点，旋转一下相机，放大拍摄（长焦）一个大多数人都喜欢拍摄的热门场景，就能创造出一个全新的场景，拥有完全不同的外观和感觉。

有效的光照

添加或排除场景元素之后，另一个问题也随之而来：什么样的光线，能让主体在场景中脱颖而出。

除了日出和日落这种“万金油”，还有各种各样状态、性质的光线。不能简单地说哪种光线“好”或者“不好”，关键看它是不是适合当前场景，符合你的创作预期。

这种“有效的光照”可能是偶然“邂逅”到的，也可能是经过事前的周密安排等到的，比如说，当云层的阴影覆盖了整个区域，只照亮了你的主体时。

适应天气

和光线一样，我们并不难控制天气，但我们可以决定如何使用它。能够在瞬间做出选择，并为马上发生的场景设想是一种挑战，这也非常令人兴奋。

不论是晴天还是阴天、雨天，你都会有许多拍摄的机会。它们可能是山谷中的迷雾，可能是雨前的云层、雨后的彩虹…… 适应天气会让你的摄影之旅变得更为有趣，同时压力其实也更小——因为你不会有什么过高的期待，只会顺其自然。

转化情绪

你最后需要做的，就是后期处理。某些场景需要更亮、更少对比的处理，而其他场景则需要更暗的色调。你处理图像方式会影响整个场景的情绪。

如果你想创造一个轻松、愉快的氛围，那么你的照片可能需要更明亮，更有活力的处理与更柔和的感觉；如果你拍的是一座雄伟的山，有戏剧性的气氛和光，它可能需要更暗的色调，更少的饱和度，和更强烈的对比。

每个主题都是不同的，重要的是要知道你想让观众感受到什么。

 （摄影世界）

本组图片  网友“阳春白雪”摄